許多人對色卡的印象就是覺得超貴，不過就是一張色紙卡而已所以不想花這個錢，因此讓不少人忽略了使用它的方便性及好處，此外色卡有分灰階卡，跟帶有其它色塊的樣式，這些到底有何差異呢？
為何要使用色卡?
1.產品拍攝時，顏色正確的重要性
如果沒有正確的還原顏色，會與實際產品有落差，『你說的藍是什麼藍?』這種沒有標準的結果就會產生，又或是顏色怪怪的又說不出哪裡怪?
再者曝光的準確性也可以透過色卡來檢視校正
2.拍攝時時辰光場不可能每次都一樣
舉例來說，如果有一場戲拍的是外景，而且使用的是自然光，而這場戲的戲份很重從早上拍到下午，而且若後來有補拍的話，這時對色卡讓不同時空場景的片段顏色統一就非常重要，以免觀眾出戲
3.多機拍攝的狀況下，即使都使用同款機器還是會有色差
不同攝影機會因為各家廠牌的調校，色彩會有不同，影像色彩的調和是一件相當消耗時間的事情，若有色卡當基準讓編輯者作為參考，這可以讓影像調和的效率變高，而且即便攝影機型號相同也會因為機齡、拍攝角度、光線的不同等等，對顏色產生影響
使用色卡的條件
1.充足又平均的光線
色卡受光時一定要正面對鏡頭，而且要平均的受光，反差不能很劇烈，否則即使用了
色卡也會需要花時間手動校色，降低了調光的效率，所以拍攝時就要特別注意
2.持卡時不能有遮蔽
手持色卡時千萬要注意受光面不要被異物遮蔽，或是被手指的陰影檔到了，持卡時
盡量拿得越邊邊越好，下圖就是持卡示範，也有人會使用腳架固定拍攝色卡，這也是比較
不影響受光面的方法
色卡是什麼? 常見色卡?
色卡就是提供後製時色彩校准的參考依據，進行調光作業時，都會先進行白平衡的校正，
灰卡上的灰階就是控制亮度、陰影及中間調統一的依據，還有檢視白平衡是否正確的
參考，再依照色偏程度校正回來，灰階卡的功能就止步於此了，如果你購買的是帶有色票
的色卡，接著你就可以繼續針對各個顏色進行偏色的校正
如何應用?
拍攝現場燈設完成之後，開拍前要先讓攝影機拍攝一次色卡，之後就可以正式開始拍攝了
重要的是每次只要有動燈設就需要拍一次色卡，不用每卡都拍，確保有變更燈設再拍即可
之後就是進到各個影片編輯軟體去還原色彩，使用軟體中的示波器進行正確校色，下面會
稍微示範一下使用軟體還原的操作過程
達文西軟體內可以使用色卡校色功能，可直接針對支援的色卡讓軟體自動對色，十分方便
由於剛剛色卡不論是拿取的方式、受光平均度都非常標準，在達文西中的色彩偏差值都非
常小，除了黑色稍大，但稍後可以單獨對灰階部分做調整
單獨把灰階部分獨立出來，利用示波器觀察白平衡是否準確，也將高光、中間調、陰影做適當的分佈
接著把色卡色票的部分獨立出來，做每個靶位的色彩校正
校正完畢後就可以看到素材不論是色彩的顯現，或是亮度的分配都很自然舒服
我們使用什麼?
三維影像使用的是DSC Labs SMPTE One Shot Mini，這款色卡可以支援達文西，
調光程中是更為方便的，用色版校對工具直接校准就可以了，而且體積不大攜帶沒有很佔 空間，實用性很不錯，唯一的缺點就是貴了點？
使用範例
這邊我們就拿出公司出班時拍攝的素材來做示範，提供大家做比對
從上面的結果可以看到，用Luts還原的結果雖然還原曲線是正確的，但看起來還是沒
那麼自然，套了色雖然可以再手動修正一次色偏、對比，但還是得需要一個參考依據
總結
一般編輯者可能都會直接套用還原luts，或是手動還原色彩，但使用luts其實只是基本
的還原，手動還原色彩的話你自己會不確定這還原的過程中你對素材做了多少破壞性的
動作，對於非調光室的人員來說，色卡不外乎就是幫助你做正確調光中最好的工具