為何影片報價怎麼差這麼多?

為何影片報價怎麼差這麼多?

From the Author 有趣話題 雜感

 

我們時常需要為客戶報價,也常常聽到客戶的疑惑,
為何各家影像公司的廣告影片報價差這麼多?
一支產品廣告影片從10萬到500萬都很常見
到底是什麼原因影響著報價呢?

答案也很簡單   “品質決定一切”

就像買一台Toyota 和買一台BENZ 就是不一樣
然而資訊爆炸的現在,品質只是一部分的重點
如何曝光、如何快速跟上話題也是重要的環節
不過如果一間公司的形象、一間公司的產品產出的影片質感不好
當然也會影響到品牌的觀感與價值
此篇文章我列出三項影響影片報價的要點

公司規模影響報價

公司規模影響報價很多,公司大成本高,相對的品質也較好,
大型影像製作公司可能就是50、100萬起跳,
中型製作公司彈性較大,5萬就可以做,
小型或是個人工作室,那就又更自由了。
因此你會發現許多影片製作公司會偏向製作同一類影片,
像是專門做形象影片、MV、電視廣告、網路廣告等等。

另外廣告影片的製作會需要專業的分工,
越複雜、品質要求越高的影片更是如此,
因此形成許多SOHO族、導演工作室等等,
這些專精於某一特定領域,當某支廣告適合哪位導演,
可以指定導演、指定攝影師、燈光師、藝術總監等等。

因此通常影像公司的規模大多維持在小型、中小型,大型的製作公司並不多。

 

這裡來說說3DAY STUDIO 的組成

以我們3DAY為例,專門拍攝影片
我們從腳本規劃、導演、攝影、到後期製作
都可以在公司內完成,我們就是製作端。

你也有可能遇到代理商、行銷公司、製片公司報影片的價格,
他們可能不只處理影片還會負責托播、各種行銷、活動等等,
影片只是其中一部分,到了製作端可能所剩無幾,
也可能導致影片品質的結果不是你想要的。

3DAY 裡面有10多位工作夥伴,在廣告影片製作公司中算是中小型的影像公司,
不過現場拍攝還是需要配合的專業燈光、美術、造型才能做出一支高品質的影片,
但前期規劃、導演、後期都能在製作公司內部完成,製作成本也會大幅下降,是一大優勢。

影片規格影響報價

不論是商品廣告、MV、紀錄片、形象影片都有不同規模的差異,
創意人員、技術人員的等級,也是可以相差好幾倍。
製作影片大項分為 前期製作、影片拍攝、後期製作,
影片價格的差異也就依據影片製作的難易度、所要的品質來調配必需的項目。

前期製作– 從腳本、概念設計、分鏡製作、選角、試鏡、定裝、美術、道具等等的準備。

影片拍攝– 導演組、攝影組、製片組、美術組、收音組、造型組、廠務組等

後期製作-剪接、動畫特效、音樂配置、音效處理、後期調色等

 

業界計費方式是算班費,俗稱8664
1班是8小時、再6小時第二班、再6小時第三班、再4小時第四班。
也就是一次拍到24小時人員費用要乘4倍。
如果拍攝上需要分天拍、相隔距離較遠、內容複雜需要更多時間,
工作人員的費用勢必會較貴。

 

影片類型(內容)影響報價

 

廣告影片
通常1天拍攝完畢,較正式的廣告需要整組人進行拍攝,人員費用昂貴,
能一天拍完不會拍到兩天,一天內能完成的的情況下超班也要拍完。
如果需要拍攝的場景較多,距離較遠,無法一天拍完,費用也會較高。

工商簡介

通常2-3天,因為需要拍攝的東西較多,
通常會有廠房工作情況、工作環境、商業情境畫面、訪談等等

紀錄片

依據拍攝主題範圍很廣,
有可能1-2年,小型的紀錄片5-6天,
得獎微型紀錄影片則是每位1-2天。

形象片

通常3-4天,形象影片需要拍攝的素材蠻多的,
但形象片貴在畫面須要夠美、後製也要非常用心,
畢竟是代表一家公司的形象影片,LOW掉就有反效果了。

 

以下列出報價的大項給各位參考
費用依公司規模、知名度、品質有所差異
大導演、大編劇、資深攝影師,費用當然差很多,
另外不同的內容差異也非常多。

以廣告為例:

腳本費- 1萬-10萬
導演費- 3-30萬
攝影費-1-5萬
剪接費-3-10萬/支
動畫特效-10-30萬
音樂製作-5-15萬

 

有什麼例子:

第一支CHANEL,
鏡頭拍攝方式看似很簡單,
但是場景的美術設計、MODEL的造型設定都是需要下過功夫的
製作費上百萬是跑不掉的。

第二支DIOR

明星的費用肯定是一筆,
此支影片的場景也較多,家景、海灘、街景、車拍。
尤其車拍是需要非常多專業的人來安排拍攝,
有些畫面也不可能是Neta-Lee Hershlag自己開,需要請特技人員,
每個場景的花費、所需的天數、製作團隊的組成,相信上千萬都是有可能的。

第三支Benz
從現代到古代,美術的場景設計、人物設計等等都所費不貲
影片中有許多故事橋段以及精心設計的人物、場景轉場,也是上千萬的製作。

第四支Benz
一樣是Benz的廣告,影片看似簡單吧,
其實我不是很確定這雞是真實的還是假的XD,
但燈光、創意與音樂的設計,讓這支影片看起來非常有質感,
隨隨便便也是上百萬呢!

上面舉例的都是大型品牌,
我們有時候會收到拿著上面這種影片,
給著十分之一不到的預算要做,我們也是笑著笑著就哭了…
不論是廠商和我們都還得繼續努力,創造更好的環境。
我們也努力的再影片製作上用更多的創意少一點鋪張來達到效果,
意味著少一點的製作成本,達到一樣的宣傳效果。

延伸閱讀- 我們想要拍一支影片,要多少錢?

2019-2020台北101跨年煙火動畫

2019-2020台北101跨年煙火動畫

有趣話題


影片來源:煙火動畫製作團隊 臺灣吧 Taiwan Bar

台北101跨年煙火動畫,這是第三年煙火搭配動畫,要在短短5分鐘之內總結2019並且期許2020,並且行銷台灣之外,還必須要考量到畫面與煙火之間的搭配平衡,這確實不是件容易的事情。

這次的主題「台灣同舟,希望之光」,5分鐘的動畫,共分成6個段落

序曲:

(來源:影片截圖)

全神貫注的跨年倒數完後,開場畫面直接開門見山,「HI Taiwan」,醒目又吸睛,是個很好的開場。

(來源:影片截圖)

後面超過20秒,使用台灣吧的原創角色IP們結合無語言隔閡的Emoji跟大家打招呼,是很好的理念,然而有些不太理解為何要一直出現這些腳色,
用意是什麼?讓人覺得在打廣告,畢竟跨年屬於全台灣,能重新新創的角色也許會更妥當。

 

第一章節: 同舟啟程

(來源:影片截圖)

臺灣化作小船出發,2300萬人民在同一艘船上,無論世界多混亂,我們幻化成光點,成為彼此的太陽,互相指引打氣,一齊前進

(來源:影片截圖)

並且帶出2019年5月──台灣大家一同努力寫下的歷史,成為亞洲第一個同婚合法國家。

 

第二章節: 自然生態

(來源:影片截圖)

從北台灣出發,動畫約莫2分鐘的時間,順時針帶著大家看台灣,台北的紅樹林,東半部的海洋與海洋生物,東海岸上來後來到池上稻田,其中畫面穿插了台灣水果王國之稱後再次出現台灣吧原創角色,最後帶出西海岸的風力發電後回到了城市。

2分鐘帶出台灣是個有山有水有美食,各個主題顏色分明,動畫畫面與煙火的顏色及施放方式可以看出來是經過視覺導演和煙火導演互相討論過後流暢的結果。

 

第三章節: 日常生活

(來源:影片截圖)

不管在哪裡,交通存在著千絲萬縷的聯繫,與主題前後呼應。有趣的是,其中一個車水馬龍的畫面,這的確是台北的特色之一,也是許多國外的朋友來台北觀光的記憶點。

 

第四章節: 同舟飛躍

(來源:影片截圖)

最後的總結,各個元素幻化成不同顏色的光點,聚集在小船上,如同小船乘載著全台灣人民,一起努力蹦出新的火花,一起衝出雲霄。

 

終曲: 新年快樂

(來源:影片截圖)

相信為了前後呼應,序曲中的台灣吧原創角色再次團聚,開心的跟大家跨過了2019年,2020年讓我們大家攜手同心,台灣前進!

 

整題而言,看得出這是由觀光局主導的動畫,故事脈絡清晰也緊扣主題,唯一可惜的是音樂偏溫馨,缺少了一點震撼感及高潮迭起,不過有遺憾才是最美,讓我們期待明年2021年的跨年動畫吧!

 

新年快樂,台灣加油!

 

 

Sony Fx9 or Canon C500 MarkII ?

Sony Fx9 or Canon C500 MarkII ?

攝影器材

在今年2019年9月,Sony & Canon 分別推出中高階的攝影機
距離一代的C500已經將近6年的時間,而距離Fs7也是5年多的時間
你說Fs7 markII? 這…不好說,拍攝上完全沒有不同只是機構改變而已。

Sony說 FX9定位是比fs7高一階的攝影機,Fx9不是替代Fs7的攝影機,
Fs7至今都還是能有著很好的畫質,也不會停產,但大家都會當成是下一代的機器阿….
畢竟最直接的價格就擺在那,約$10000美金。而Fs7II勢必會大幅降價。

而Canon C500MarkII 則完全是超級進化版,
依照當時的規格,以及C500 的價格將近是Fs7的3倍
Sony Fs7是整個將Canon壓在地上打,完全不能比。

現在大家開始將C500 MarkII & Fx9 拿來比較了
但實際狀況是Canon還是被壓著打,畢竟Canon C500 已經是Canon 高規格的攝影機了。
要比應該也是Canon C300 MarkII來比,但事以致此我們就來看看吧!

Sony Fx9 or Canon C500 MarkII 到底誰比較好?

首先是價格
Canon C500 MarkII $16000
Sony Fx9 $$10,998
$5000價差其實不小, 都可以再買半台FX9,
來看看這$5000的價差到底值不值得。

用途先決

在比較規格前,最重要的還是用途,
儘管功能非常強,用不到就是用不到,
一定需要的功能沒有就是不適合。
Canon 定義這台C500 MarkII 為電影攝影機,
但說實在的並不會用這台拍電影,更瞄準的是戲劇、廣告、MV、紀錄片。
Sony  則明確表示這台比較偏向TV、節目、紀錄片、再來才是廣告、MV

外觀

這裡談的不是好不好看,雖然我們也都很在意…
但我們要看的是他的SIZE,
Canon – 16.76 x 15.24 x 14.73 cm 1.77kg
Fx9 – 14.6 x 14.25 x 22.9 mm 2kg

     

光看圖片就知道C500 MarkII 比FX9 短了很多,而且C500 MarkII 偏向模組化,
C500 MarkII 適合上穩定器、無人機、拍TOP VIEW,都可以較輕鬆完成,
Fx9 就不適合作上面這些處理,單純就是他太大了,
這點C500 MarkII 變化性就多上許多,用不到沒差,用的到很有用,
這就是回到上面用途先覺說的,你需不需要這項功能。

錄製格式

僅列最重要的格式
C500 MarkII

12bit: 5.9K  60p Canon Raw lite
10-Bit: XF-AVC 4:2:2
4096 x 2160p 60p
2K(Crop) 120p

Sony FX9

XAVC-I 4:2:2 10-Bit
3840 x 2160p 60p
2K(full frame)120p

撇開你喜歡sony 的顏色還是 canon的顏色
我想能錄5.9K 、4k、2k,12b Raw的  C500 MarkII還是勝出。
我想這也是canon貴了$5000比較能看到差異的部分。

Sensor & Dynamic Range

兩台都是full-frame sensor ,提供15檔的Dynamic Range沒什麼特別差異。

Iso

Sony FX9 有Dual iso ,base 800 & 4000,在低光的感光度有顯著的提升,
據Alister chapman說的,你不用在為了拍攝slog而需要額外曝光1-2檔,現在你只需要正常曝光就好囉!
C500 MarkII 目前僅有一些測試影片,表現也不錯,真要比大概會比FX9略差一點點。

自動對焦

Sony FX9 有 Fast Hybrid AF
C500 MarkII 有 Dual Pixel CMOS AF,
兩家廠商都對新的攝影機對焦系統有極大信心,
也的確似乎更精準快速了,用到這等級得機子自動對焦不是必要
除非是拿來拍節目,拍廣告偶而用的到、有得用、堪用也是很感謝了。

Stabilization
Sony FX9 是儲存了metadata在檔案內,
需要用 Sony Catalyst(付費)可以有效穩定畫面。
C500 MarkII 則是內建五軸穩定,看ref 好像很厲害,不是普通而已,有點驚豔!
各有優缺點,FX9可以自訂穩定程度,
C500則是內建穩定效果,自由程度較小,也許有時候不想要太滑順~XD
但我認為內建還是方便許多。

可以看測試影片: https://youtu.be/-7BLyD8cIiM

該有的都有

Timecode、ND、I/O 都差不多,功能齊全、配上承架等配件都很好使用。

結語

綜合比起來 我會選C500 markII
雖然它硬生生多了$5000美金,但小、內錄12bit RAW就是我最終決定的原因。
Sony FX9 & Canon C500 MARKII 都是新世代全片福、畫質優良的機子。

我個人認為,使用這等級的攝影機拍廣告影片,再上去就是ARRI、RED,
價格大約又會翻一倍,少了內建ND、無自動對焦等等,在操作上是不同的方式,
設計上就是給成員齊全的攝影組使用,更好的畫質,更多的人力,更貴的費用。
對於百萬內的廣告或更精簡的紀錄費影片,有時候就只有1~2個攝助,
還是使用Sony FX9 & Canon C500 MARKII較為方便。

現在$10000內的攝影機非常多且優良,
現在跑出再往上擠一點點的C500 markII,著實有點尷尬,
但就是給覺得fs7、C300 II、fx9fx9 還不夠力的人的一種選擇。

 

Blackmagic表示?

 

停止下載非法視頻,切勿成為女性性剝奪的幫兇

Video 廣告點子 影像製作

相信大家在新聞中看過,在南韓,女性在公共場合常常處於被偷拍的風險中,
地點以手扶梯、樓梯、公共廁所最容易遭到偷拍。
因為偷拍案例層出不窮,韓國政府推出呼籲廣告,舉了幾個例子向民眾宣導,
不要下載跟散佈非法視頻,成為傷害女性的幫兇。
偷看影片者,直接送去現場遭遇驚嚇
第一個畫面,這個男人躺在沙發上觀看spycam視頻,下一秒男人跟沙發就跑到地鐵樓梯下,一名女人驚訝的問:「你在做什麼?」


(來源:影片截圖)


(來源:影片截圖)

這群大學生聚集在一起,原來他們正準備要觀看朋友送來的spycam視頻,
但是並沒有讓大學生們得逞,因為他們立刻被送到女廁門口,
隨後一名女子出來大叫,讓大學生們飽受驚嚇。
影片會這樣安排,是因為要讓觀眾明白,女性受害的處境

非法視頻已成為全球性的問題
案發後的下個鏡頭出現犯罪心理學博士的嚴厲警告,
呼籲觀眾:觀看視頻的舉動就是犯罪,請停止這樣的非法行為。」

(來源:影片截圖)
韓國通信標準委員會(KCSC20187月的調查中發現,
4500多個在線視頻中有近300個涉嫌上傳非法電影的不同用戶ID

而這些非法視頻經常發布在Tumblr上,連英國都很關注韓國非法偷拍的問題,
其實瑞典和美國也同樣發生過類似情況,
透過網路傳播散布許多非法視頻,讓多人受害,
只不過因韓國在技術上跟網路的成熟發展,才讓問題更顯得嚴重。

雖然韓國政府目前針對非法視頻祭出罰則採取行動,
但或許是處罰太輕,導致人民沒什麼感覺,所以目前為止,還未能真正減緩視頻上傳,遏止非法行為。

 

Premiere PC&MAC 最佳輸出設定 – 後製最佳畫質

Premiere PC&MAC 最佳輸出設定 – 後製最佳畫質

後期/影片資訊

製作影片的時候時常需要輸出影片後再編輯,
像是resize Stabilize、 輸出給其它後製特效軟體使用等等,
我們會希望在剪輯時,輸出或輸入的素材均能保持高畫質,
這邊提供  Premiere PC&MAC 後製最佳輸出設定  

注意:

1. 此輸出設定主要使用於後期製作階段保留最大的編輯、色彩空間,
輸出完成檔建議還是以H.264為主。

2.拍攝時不是10bit,輸出10bit 是沒用的。

3.可以在相同Codec下選擇符合你使用的規格。444 or 422 or 10、8bit、4K、2K…ect

4.Win 使用DNxHD 、Mac 使用ProRes , 選擇對的Codec在後製上會加速非常多。

5.如果找不到Codec,請下載 Avid-QuickTime-Codecs

6.原理通用其它後製軟體

1.WIN

選擇QuickTime / Codec :DNxHD / DNxHD RGB 444 10bit

   

 

    

2. MAC

選擇QuickTime / Codec :ProRes / Apple Prores 422 or 4444

Mac編碼推薦 ProRes,在MAC系統下剪輯或後期是目前最佳的Codec
如果Mac系統要丟給Windows,可以選擇DNxHD,但Windows無法輸出ProRes給MAC。

 

 

注意到了嗎?電影畫面比例告訴你的事

影像製作 影片創作 後期/影片資訊

有注意到在看電影時,往往每部片上下左右所佔的黑屏面都不太相同嗎?

其實對於一部電影的螢幕比例,其中可是有大大的學問

電影畫面比例其實說白了就是螢幕的長寬比,而在電影的發展和藝術層面中,

就像記錄著電影的發展史般隨著科技發展出不同比例,

它往往也可以定調整部片的風格,除了電影一開始的設定的外,

也愈來愈多導演挑戰在電影中採用多種比例,表達時間線或人物心境上的轉換。

走出新路,寬螢幕風潮

但隨著電視的出現,電影也能在電視上放映時,電影就必須另尋出路,

因此便逐漸往上寬螢幕甚至是後來超寬螢幕的方向發展,比例也變得愈來愈多樣。

而現在大部分的電影則是定為一般寬螢幕比例2.35:1或變形寬螢幕比例1.85:1,

高長寬比也使得觀影的臨場感會好上許多。

另外一提傳統映像管電視的比例是4:3,DVD 及藍光撥放器則是用16:9為標準,

而現在標榜大尺寸的液晶螢幕,則多為16:9的比例。

電影橫幅比例現在也變成導演們自身的特色,有些導演會採用喜好的比例用在自己的作品中,

也可能會在同一支作品中切換不同的比例,可能是不同的攝影機切換又或是將切換比例作為一種新的電影敘事方式。

例如在《歡迎來到布達佩斯大飯店》中導演個用了(1.33:1、1.85:1、2.35:1)三種比例直接區分出故事的時間線

(來源:影片截圖)

在電影《鬼魅浮生》中將畫面的四個邊角改為圓角,就如同相片回憶往事

(來源:影片截圖)

在電影《親愛媽咪》中的經典鏡頭,藉由主角伸的動作將畫面拉至全螢幕,

象徵主角心境的轉變,直接將畫面比例變成敘事工具

圓形畫幅打破觀影習慣

第一部用圓形畫幅的電影2014年的比利時獨立電影lucifer,

與直接用特殊研發的圓形鏡頭拍攝,朝天空拍時會出現特殊的曲面效果。

(來源:電影預告)

16年中國馮小剛導演在電影《我不是潘金蓮》中,

片中一部分採用遮罩造成圓形畫幅,

不但表現出主角的心境,也特別有中國化作的風情。

(來源:電影預告)

你的履歷該注意什麼? – 設計篇

你的履歷該注意什麼? – 設計篇

雜感

我們工作室這兩年來開放應徵了幾次攝影剪接類的職缺,
一般大部分都用104、1111 來應徵,
發現不管對方是亂投還是認真投履歷,
很多履歷一打開就讓人看不下去,
何況我們是設計類的工作性質,
怎麼能不好好的利用設計專長來包裝一下自己呢?

 

寫履歷有1個重點,就是推銷自己

而推銷自己的前題是 ,讓人看得下去,願意讓你推銷。
履歷可以看出一個人的工作態度與有沒有為對方著想,

“給公司的第一印象很重要”

先不論學經歷,簡潔有力的履歷才能讓人好好的看下去。
在這邊只針對設計類的履歷提出幾點建議與注意事項。

 

對於自己的履歷應該有幾點基本的要求

1.履歷有沒有錯字可以看出你對工作的態度

2.你提供的連結或檔案是否方便瀏覽者觀看

3.自傳講重點

4.貼一張正常一點的大頭貼

我們是一間小公司,不像大公司有個部門在那邊專門看履歷
但儘管小,一天可能還是會有10-30封不等的履歷要看
如果只有一個人其實還是很花時間的,
一打開履歷如果沒有做好上面前3點,是會立刻關掉的

以我們公司為例,
第一重要的是看作品,第二才是學經歷,
有興趣了,最後才瀏覽關於你的自傳等相關資料。
在這行最重要的就是看你的能力與美感,
如果履歷找不到能看作品的地方,我們還真不知道要看什麼,
因此,提供在履歷上好找、也好閱讀的作品集很重要

 

履歷提供作品集大概只有2種方式
1.用網站 (自架網站、behance、issuu等)
2.提供PDF下載(一個檔案)

千萬不要附件一堆圖片、附件WORD檔、
貼上一堆連結,提供一個檔案很大的下載包。
後台下載檔案麻煩、下載下來找檔案麻煩、
下載等太久麻煩、找連結,不確定看過沒麻煩…

有的人也會使用雲端,將檔案用資料夾分類好,
但閱讀上還是有些不方便,
通常避免錯過好人才,即使你這麼做了,還是會賭一把下載來看,
但是依照以往經驗,做不好上面所說的,通常作品也很普通

你有沒有把自己的作品當一回事  很重要

 

如果隨便的貼上幾個作品,一副要不要看隨便你,
不禁懷疑你真的是做設計相關的嗎?

 

好好的介紹自己與作品,多為觀看的人著想

 

結尾提供最重要的一句

剩下的就是看你與公司合不合了!

 

「讓世界訴說你的故事」大家都能簡單製作出空拍大片!

創意影片 廣告點子 影像製作 影片創作 後期/影片資訊 有趣話題

跟著Google Earth從外太空的星系到海洋的峽谷,瀏覽上百座城市,穿梭世界各個角落已經不稀奇,

最近所推出的影像編輯工具「Google Earth Studio」,簡單就能製作出空拍影像。

空拍機的出現,掀起一波影像革命,想拍出透過高空才能看到的景象,藉由空拍機拍攝,

深入無法到達的地方和高度,拍出壯觀震撼的照片。而空拍的器材性能大大的影響著效果,

在法規上仍有許多限制,甚至若想要製作出地球環繞的影像,就必須用衛星拍攝或是依靠視覺特效。

現在Google推出了更方便的功能,Google Earth Studio藉由Google Earth收集世界各地的衛星圖像、

地形圖和城市建築的2D、3D數據及影像,不需額外下載軟體,直接在Google Chrome 上便能編輯,

介紹地理空間的資訊、影像畫面截圖、簡單的動畫等等都能製作。

和一般影像製作的軟體相同,調整設定Key frame、設定地理座標、運鏡軌跡和方向、調整鏡頭速度等等。

而特定建築物的拍攝角度和周圍的街景、簡單的文字標籤標註,甚至是太陽的位置及指定經緯度繞行地球,

都能在 Earth Studio中調整。也有預先設計好的專案範本,可更方便快速的套用。

輸出的影片也可導入至Adobe After Effects製作更深入的特效。

目前 Earth Studio還未完整公開使用,必須登入帳號並登記相關資訊且等待通過申請後,

才可以進入。Earth Studio也公布若是以新聞、研究、教育、公益,非營利為目地皆可免費使用。

 

相信對於影像工作者們,能有更多的素材,也能獲得更方便的編輯體驗

按此前往登記體驗!:Google Earth Studio

3DAY影像-搬家囉!

3DAY影像-搬家囉!

From the Author

HELLO!

3DAY影像工作室在永康街窩了3年,
因為擴編的關係與考量到未來發展,
3DAY決定搬離文青最愛的永康街,
我們搬到了小巨蛋附近,北市松山區健康路170-1號。

3年前與人合租的辦公室,剛裝潢好,青澀的模樣…

還沒裝門的會議室

3年後…狂野不羈的瀟灑

 

原本以為會捨不得與懷念這個辦公室,
但是一搬過去這想法就煙消雲散了。

因為太漂亮啦~~~

3DAY影像工作室-新辦公室

我們3DAY影像的新辦公室在台北松山區健康路170-1號1F

最喜歡的是挑高的辦公區,工作起來非常舒服

看的出來,老闆是位花花草草的人…

   

 

 

沒想到開會的時候還有坐不下的一天

一進門就可以看到我們的公仔小物…

新辦公室

 

搬去第一天的場景

搬完的第二天…

過了1週會議桌才送到

 

現在我們已經安頓好囉!!
歡迎各位朋友前來交流囉!

 

 

一路走來一切都不容易,感謝一路上各位的不嫌棄與幫助,
3DAY影像將會繼續努力成長茁壯。

2018/12/21

 

雖然我們地址是健康路170-1號
但我們的大門在巷弄中哦!

 

2018 心目中的攝影機排名

2018 心目中的攝影機排名

攝影器材

2018年即將結束,今年沒有什麼特別的機種或新消息出現,
對於攝錄影器材控的人來說是平淡的一年。

平淡即是幸福

 

我期待SONY FS7的後續機種於明年可以出現,
畢竟離第一代推出已經相隔四年,第二代也沒太多的變化,
期待看是否機器能小台一些,功能突破一些些。

 

因為今年實在太平淡,幾個評比網站都了無新意,
因此我自己列了幾項來排名,
非常偏頗,個人愛好SONY,
基本上是以心目中的願望清單來排名。
攝影機的等級以及用途有所區別,
因此我將它分作三種類型來排名,

1.電影級攝影機

2.廣告級攝影機

3.單眼/無反攝影機

上百、千萬的攝影機就別提了,
從1-200萬還有機會碰到或購買的來看比較沒有距離感,
畢竟是願望清單。

 

電影級攝影機

Arri,業界的標準,
是攝影人都想要的終極攝影機,
下方三台攝影機都是在規格上、亮暗細節上都有非常好的表現,
無論哪一台擺出來都很威風,
RED比較讓人詬病的是熱當問題,
Sony VENICE是新出的機型,評價較少,
但誰叫我是SONY控,SONY電影旗艦機還會差嗎?
儘管如此真要挑,我還是會選擇ALEXA Mini,
畢竟品質值得考驗!
只是推出已經好一陣子了,還不知道會不會更新呢..

 

  1. ALEXA Mini
  2. Sony VENICE
  3. RED EPIC-W

 

 

廣告級攝影機

 

這個區間是我們影像工作室常碰到的機型,
在廣告影片製作上這些攝影機都可以滿足客戶大部分的需求,
我們工作室有1台 SONY FS5、1台SONY FS5II,
那為什麼排第4呢?
因為其它的我還沒有阿…酸葡萄心理

第1-4名在專業人士好好的利用下,他們所拍出的質感是非常好的,
SONY FS7 也在Netflix指定攝影機底下,(不過算是較低階的)
而FS5 在暗部與品質上與他的老大哥FS7 真的是有決定性的差異在,
但是絕大多數的網路影像製作,FS5還是可以勝任的,
我認為FS5這類等級的攝影機,算是進入專業影片製作的小門檻。
而blackmagick 一直是很特殊的存在,
他的規格優異,價格便宜,實在是攝影人很想要的機器,
以往添購了不少blackmagick 的產品,對我來說
URSA mini pro是一個突破,但這突破略有些瑕疵,
我認為URSA mini pro 的下一代才是會讓我毫不猶豫地購買下去。

 

  1. sony FS7
  2. canon c300II
  3. canon c200
  4. blackmagick URSA mini pro
  5. sony Fs5

 

Netflix 認可的4K/6K/8K攝影機:

Canon C300 Mk II
Canon C500
Canon C700
Panasonic VariCam 35
Panasonic VariCam LT
RED Dragon
RED Weapon
RED Helium
Panavision DXL
Sony F55
Sony F65
Sony FS7
ARRI Alexa 65
Black magic Design URSA Mini 4.6K
Black magic Design URSA 4.6K

 

 

單眼/無反攝影機

單眼時常是我們的B Camera,
或是上單軸穩定器必用的機器,
前陣子我們淘汰了A6500改搭配A7III,
SONY A系列對於我們錄影的製作公司來說算是標配神機了
以往很難想像這麼小的相機品質這麼好,
以下1-4名都各有優缺點,但都可以當作是很好的攝影機,
今年新出的 Pocket Cinema Camera 是讓我很想嘗試的攝影機
缺點對我來說就是他的電力以及我沒有M43的鏡頭阿…

 

  1. A7III
  2. A7SII
  3. GH5
  4. Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K